看似冷门的行业处于什么状态？动物电影在国内是否有类型化的可能？
文|娱乐资本论 孙雨舟
编辑|肉松
2023 年，内娱还没出现亮眼的新人演员，先红了两位新“宠”演员。
所谓的新“宠”演员，指的是《忠犬八公》《龙马精神》中的两只动物——“八筒”和“赤兔”。在《忠犬八公》中，狗狗“八筒”是陈敬修教授忠实的伙伴，更是家庭中的一员；“赤兔”则是《龙马精神》里龙虎武师罗师傅的最佳拍档。
由此，动物不再是工具化的坐骑或道具，而是人类的朋友甚至家人，占据着主角的地位，这也让两部电影成为国内难得一见的动物电影。
放眼全世界，动物以主角身份出现在电影中是上世纪四十年代，即1943年上映的《灵犬莱西之莱西回家》。
此后，动物电影在好莱坞发展为常见类型，经典如《战马》《一条狗的使命》《少年派的奇幻漂流》……在口碑和票房上都有所成就。在这个过程中，动物演员的训练、参演延伸出专业的拍摄流程，背后也有相应的专业团队。
相比之下，国内在这方面曾经落于人后，从业者们也常说“小孩和动物最难拍”，此前有不少动物电影都需要国外团队的支持。2015年的《狼图腾》只能请“狼王”安德鲁·辛普森来助阵，2019年《宠爱》的动物训练团队来自原版《忠犬八公》，其中的动物演员绝大部分都是从好莱坞坐飞机来的。
但是这种情况正在发生变化，《忠犬八公》《龙马精神》的动物演员团队都来自国内，分别是路上影视和白冰影视，其中，前者还曾参与过《狗阵》《说再见》。
那么，在涉及动物角色的国产电影中，如何选择、训练相应的动物演员？这个看似冷门的行业处于什么状态？动物电影在国内是否有类型化的可能？带着这些问题，娱乐资本论与两个团队的负责人郝帅、白冰进行了对话。
面对《忠犬八公》里“八筒”等待的回眸、《龙马精神》里“赤兔”的爱憎分明，观众往往会感叹：“小狗怎么这么会演戏”“这马也太有灵性了吧”。但倒推至创作阶段，距离让观众发出这种感叹，动物演员团队有很长一段路要走。
不同的动物习性各异，就算同一种动物，各品种之间也千差万别，所以其中最首要也是最关键的一步是选角。
一般情况下，专业团队有丰富的动物演员储备，无论数量、种类，还是表演经验，都能满足剧组需求。片方会根据剧本挑选动物演员，后续根据角色进行特定训练即可。如果有特殊要求，就必须再找新的“素人”动物演员了。
AI作画 by 娱乐资本论
路上影视从前期策划就参与了《忠犬八公》创作，为了更好地实现本土化，郝帅建议导演徐昂选用中华田园犬，最终选中了路上影视的资深演员“大黄”。白冰告诉小娱，按照神经类型，马分为冷血马、温血马、热血马，在性格上，冷血马安静沉稳，热血马活泼好动，最合适当演员的是20-25岁的温血马，性格温顺、能文能武。但《龙马精神》需要性格激烈、活泼好动的马，所以找到了刚从赛场上退役下来的九岁热血马“赤兔”。
动物本身很难控制，更遑论演戏，“‘八筒’替身的中华田园犬都是我们从菜市场买回来的，生下来长得没多大就会被人杀掉吃肉了，所以性格里非常地不信任人，即使培养很长一段时间之后也特别敏感，小刚老师刚来的时候就只能看着它们，都不能接近。”
所以在完成选角后，要进行针对性训练，为拍戏做准备。
有别于传统马戏团，动物的影视训练主要依靠动作捕捉和奖励机制。以路上影视对狗的训练为例，郝帅解释，“在坐下来一瞬间给它指令，比如sit，同时给它吃的，就这样不断地重复，慢慢地它就会有条件反射，前期有些动作需要花很多时间，可能有的狗就是不爱叫，给它指令的时候必须先捕捉它叫的那一瞬间，晚一会早一会都不行，不只是狗，对任何小动物都可以这样训练。”
在针对马的训练中还包括脱敏性训练，“就是让它‘害怕’，比如拿塑料袋、彩条布这些东西刺激它，再逐步加入更激烈的刺激，马在自然界中本来就是被捕食的动物，特别胆小。”这有利于让马提前适应片场环境，否则灯光、机器、工作人员、现场特效等因素，都会干扰它们的表演。
此外，还要想办法让动物适应拍戏时的环境。《忠犬八公》的拍摄地在重庆，为了八筒在花坛上等待陈教授那场戏，路上影视特意找美术部门要了花坛的尺寸，做了一个同等大小的花坛“搬”到深圳的训练场让狗狗提前适应，到了重庆又在实景中继续训练。
至于动物演员的演技，则与训练无关，更多来自于真实反映。
比如在《龙马精神》中，赤兔驮着药箱在爆炸的城门中奔跑时表现出的惊慌失措，完全是真实的反应，只是因为马生性胆小。白冰强调，这类戏份的拍摄都是在确认爆点安全的前提下进行的，烟火特效做了特殊处理，“更多是视觉冲击，现场声音没有那么大，也会给马的耳朵里塞棉花防止真的受惊。”
拍《忠犬八公》时也是一样，考虑到表演效果，剧组会配合狗狗的生物钟安排通告，比如在早上拍一些需要它们活泼好动的戏份，将安静的戏安排到下午或者晚上，因为那个时候它们已经玩了一天或者工作一天很累了。
在开机之前，演员需要和动物建立情感联系，冯小刚特意提前三个星期进组，与所有参演狗狗朝夕相处，带它们遛弯、陪它们玩耍。
但为了达到某些场景的理想效果，动物演员不会参与排练，甚至会将它们和演员刻意隔离，冯小刚和陈冲走戏时用的都是假狗模型，“比如拍八筒见到陈敬修教授一下扑上去的场景前，大黄和小刚老师一下午都不会见面，这样才会有那种感觉，就像自己养的小狗、小猫，等主人下班回家也会很开心地扑过来。这最真实的感情，不是训练出来的。”
在《忠犬八公》上映后，除了被大黄圈粉，观众中还有另外一种声音。在郝帅的小红书评论区能看到不少表示担心的留言。
有的人想知道动物演员拍完电影之后的去处，担心它们得不到好的照顾。
据郝帅介绍，在杀青后，所有动物都会被带回公司继续照顾，等到电影路演、宣传、上映的时候完成它最后的任务，才会决定怎么安排。他表示，“其实想卖的话，每一只小狗都可以卖非常高的价格，几万、甚至几十万块钱都不成问题，因为它和明星对过戏”，但他不会这么做，一是不知道适不适合小狗，二是可能给片方产生不良影响，所以通常是给它们找熟悉的人领养。
彭于晏就曾领养过剧组的两只小狗，《忠犬八公》的替身小狗更是被剧组同事抢着领养完了，而这部作品也是主演大黄的息影之作。
（彭于晏拍摄《狗阵》后领养了两只小狗）
甚至有人非常笃定地认为，狗狗是遭受到了虐待才会有那么可怜的样子。
在感到愤怒的同时他也能理解，“像《宠爱》《狼图腾》《一条狗的使命》那种国外团队拍的作品，就没有人问这个，但后来想了一下觉得也正常，因为确实有很多剧组虐待动物的新闻传出来，国内影视行业一直把小动物就只当做道具来使用的。”
郝帅回忆，以前剧组找路上影视合作，有一个算一个，联系过来的全都是道具组。当时他就和对方解释，这个要和制片人谈，动物不是道具而是演员，更多换来的是不被理解，“基本上合作就破裂了”。
由于相关法律规定和动物保护意识的落后，因拍摄导致动物死亡、残疾的情况常有发生。
远到2010年的新《三国》，导演高希希曾在采访中提及，为了表现战争场面的逼真，在爆破时“牺牲了六匹，疯了八匹”真马；近到《当家主母》的“虐猫门”，虽然剧组发布了澄清公告、报警辟谣，甚至还为猫咪开了社交账号，但网友的质疑从未停止......
但这种情况正在改善，现阶段，动物演员也有属于自己的合约，内容包括但不限于每日的工作时长、剧组需要提供的生活环境、现场工作环境、高危动作的界定范畴、保险等。
除了争取相应权益的努力，这也是因为，在专业团队的摸索下，动物演员更“好用”了。
郝帅分享了一个细节，正体现出这其间的变化。“由于狗狗的出色表现，剧组会主动给它们加戏，三天的戏加到七天、七天的加到半个月。刚开始被组里都称呼为‘那条狗’，杀青的时候都改口‘大黄老师’了。”
具体说来，是因为有了更科学、合理的训练技巧。白冰向小娱介绍，“之前人仰马翻的镜头全都靠威亚把马给拉倒，但我们训练后，一个指令就能让马自己卧倒”。郝帅也分享了类似的细节，“拍狗死掉的戏，有的剧组为了图省事就给狗打麻醉针，但我们一群人围着它，直到它困了，用镜头捕捉它慢慢闭上眼的过程”。
使用替身也是一个常见的重要手段。《忠犬八公》的主演虽然是大黄，但总共用到了18只中华田园犬。一是因为这个故事贯穿了狗狗的一生，需要不同年龄的狗狗；二是从表演上考虑，有的狗狗适合演活泼一点的动作戏，有的则适合演安静的戏份；三是狗狗无法集中注意力拍很多条。
再比如与其它部门的合理配合，八筒老年时伤痕累累的样子，是由妆造组精心设计的；从几年前开始，动物演员团队经常利用物理特效和CG视效进行辅助，《忠犬八公》中八筒叼着报纸奔跑的镜头，就会用视效补充；为了现场给狗狗指令，一位女性训犬师甚至剃光头发穿成“小蓝人”。如果需要狗狗的尸体，物理特效部门会制作标本，仿真度非常高，既保护了狗狗，又降低了拍摄的难度。
使用视效、物理特效辅助的成本或许更昂贵，但随着技术的进步，效果也越来越逼真，也更有利于保护动物。就像《龙马精神》中，成龙饰演的罗师傅曾坚决拒绝特效技术，坚持“真摔真打真感受”，但最后为了保护赤兔，选择放弃那惊险的一跳一样。
两部动物电影同阶段上映、全都使用国内专业团队，动物演员的待遇和表现都在提高，是否能说明行业向好？动物电影有了更多的可能性？
从小娱和从业者的交流来看，答案是值得期待，但还需要长时间的等待。
一方面，剧组工作人员对动物的认知仍然需要提高，“可能有的人本来就不喜欢狗，让他怎么尊重动物演员呢?这是不太可能的。”而很多时候，大家对动物是否有宽容度和耐心，是自上而下的。也就是说，如果导演、编剧、制片人、监制等主创人员本身就特别喜欢动物，就会很清楚动物在戏中有什么样的重要性，整个剧组都会做得更好一些。
另一方面，动物演员团队应该得到职业上的尊重。白冰无奈地说道，“有时候人家就会觉得我们只是养马的，不是拍电影的。”这种说法其实有失公允，过去负责动物演员的可能只是一个驯兽师，但今天要想完成对动物角色的刻画，少不了既懂电影又熟悉动物的复合型团队，这从白冰影视和路上影视两个团队的架构都能看得出来。
白冰影视有训练部门、马房部门、医疗部门，每个部门还能再往下细分，比如特技组、马车组，还有专门负责饲养、钉蹄和安全健康保障的，因为赤兔是主演的特殊情况，拍《龙马精神》还临时聘用了专门给马匹做妆造的专业人士。
小娱在白冰影视的马场参观时，能看到策马奔腾的马师，这既是日常的训练，也是在为下一部即将开机的影片做准备；还有专门的人在给马冲凉洗澡、续加草料、检查健康。白冰告诉小娱，马场共有四十多匹马，这基本就是维持的数量了，导演有需求也都是从这里挑选合适的马，“这都是老演员了，一般不会临时找马，即使在外地拍摄也会让这边的马过去。”
路上影视团队则是另一种架构，以导演组为核心，设立了训练组、妆造组、医疗组、后勤组和侧拍组。
从职能上看更加齐全，一方面是因为狗在电影中作为重要角色的机会本来就比马多，另一方面与他自身经历有关。作为编剧和导演的郝帅接触到动物演员这一行业后，每次做项目都会为动物写“人物小传”，使动物角色的性格、经历、特点更加立体化，这样会反作用于原本的剧本创作，用他的话来说，“团队的人必须得懂电影，而不能只懂训练动物”。
在白冰看来，《龙马精神》是一个特别好的契机，“这次，马不再是古装戏和战争片里的坐骑，而是主角，就像国外的《战马》《奔腾年代》一样，希望以后国内能有更多这样的电影出现”。郝帅则认为，动物电影其实比任何类型片受众都更广泛，国内的养宠家庭数以亿计，这个市场需求是非常大的，“现在是百花齐放的时候了，动物电影也应该成为一个单独的门类。”
客观事实是，距离到达这种理想状态，仍有很长的路要走——需要更多数量的创作，甚至是在品质、票房上表现更突出的作品出现，而这也能反向带动行业或外界对动物演员及相应团队的关注。
但好在，目前已经释放出明显的积极信号，《忠犬八公》《龙马精神》的片尾演职人员名单中，有所有动物演员的署名，也有背后团队——路上影视和白冰影视。
