本文为读者投稿，作者中散，软硬通吃无忌口，冷热兼备不装逼，众声喧哗，做一个踏实写字的人。

后来，这片大陆天南地北的人都听过他们的歌，但在讨论「中国摇滚」的时候，总是会跳过他们的名字。和崔健同时期出道和走红的Beyond，不在一个圈子，也不是一个路子。

Beyond身上有成为传奇乐队必备的所有经历：死磕地下出头，发行金曲成名，远走他乡发展，意外夭折封神。而黄家驹离世后乐队在音乐上的所有努力，都被掩盖在光环之下。讣告传来时，已成定局。

如果Beyond决意逃离香港时，选择前往大陆，而非日本，会是怎样的结果？

今天，当纪念一个人变得越来越容易、越来越廉价，那段往事背后的挣扎和选择，已经被一个简单的蜡烛表情所代替。

而大陆之于Beyond，除了1988年曾经开过一次演唱会，第二次来，已经是21世纪了。他们还在做自己的音乐，但真正被记住的，都是曾经那些金曲。

【试探：北京之行】

Beyond试过大陆，在1988年10月。

那一年，他们在香港正式走红。那时大陆的环境也相对宽松，1985年，Wham乐队从英国远道来华，开辟了西方音乐在大陆开唱的先河，1986年，崔健唱响了《一无所有》，越来越多人拿起吉他。

办个演出并不难，只要有合适的名号，比如慈善活动，比如文化交流。Beyond演唱会的名号读起来拗口，但很符合那个时代——「现代乐队演唱会」。主办单位里，第一位是中国国际友谊促进会。

Beyond的名字在内地还很陌生，包括后来的黑豹鼓手赵明义，当天跑去听只是图个新鲜。所以在演出介绍上，还要把给张国荣、谭咏麟写歌的故事罗列出来。演唱会能在容纳两万人首都体育馆举办，已属不易。

粤语演唱还是给北京的现场效果带来了负面影响，演着演着，人已经走了一多半。直到黄贯中唱起国语版的《大地》，才成功挽留了不少听众。

最值得纪念和玩味的是，黄家驹用不太流畅的国语演唱了《一无所有》。此外，乐队还奏了一把纯音乐版的《东方红》。那可能是大陆在他们脑海中最值得记住的若干个形象。

不知道这次北京之行，他们最大的收获是什么。他们见到了崔健，唐朝和黑豹也在台下，但这时，崔健都还没发行第一张摇滚专辑，唐朝在两年后才登台首秀，黑豹在三年后才签到香港成为Beyond的同门师弟。那时的大陆摇滚，是吼出过声音，但在台面上依然「一无所有」——即使不看摇滚，整个流行音乐市场的水平，也比不上港台。

而让人印象深刻的，还有混乱的行程。来北京时就转了三次交通线，设备和调音也不太顺畅。但他们也有其他收获：爬了长城，逛了颐和园。这些古迹带来的震撼，不足以说服他们留下来，但足以成为创作的灵感。

很难说，他们如果想开辟内地市场，将会面对的是什么。同样是1988年，来自宝岛的侯德健，凭借《龙的传人》，抱着吉他登上了央视晚会舞台，但第二年就犯了错误遭到封杀。Beyond没有尝试过内地，有些歌做的国语版也是面对宝岛。这次被刘卓辉评价为「还可以」的北京之行，并没有让他们动这个心思。

后来，黄家驹第一次在演唱会唱起《长城》，更多的似乎不是民族自豪感，而是一些更为厚重的反思：

……我绝不希望我们中国人永远停留在留恋过去辉煌的历史里面，因为这些都已过去了，我们应创造自己的辉煌历史，我们将来会做得更好，我也相信，中国人在这个世界上，是这样的……

【初心：回归摇滚】

离开香港，约等于从零开始。但Beyond决定离开时，似乎就是希望从零开始，回到当初，回到第一张地下专辑只卖了2000张，但在《再见理想》这样的歌里任性喊着「一起高呼Rock n' Roll」的时候。

「我承认Beyond试过商业化，这是吸纳乐迷的一种方法。」黄家驹并不避讳这种取向。他们写流行路线的歌时，可能是一种不服气的游戏。「我尝试写别人心目中的靓歌，证明别人做到的，自己一样做得到。」 不过，正是这些歌，成为今天他们被记住的原因。

比如1988年真正意味着成功的《秘密警察》这张专辑，一炮打响的是《冲开一切》这样的励志曲子，然后是《大地》和《喜欢你》。而Beyond队员真正喜欢的《秘密警察》，却没有那样的大众接受度。就连专辑封面上都做了妥协：唱片公司认为乐队成员太多会让人记不住，所以选取了形象最好的黄家驹和叶世荣两人。

Beyond在理想和现实之间把握住了火候：能成名，也能继续做摇滚。但香港，他们却真的呆不下去了。那时的香港，按照罗大佑的话来说：

我要问的是，为什么家驹会死在日本，而不是死在香港。很简单，因为家驹觉得在香港搞音乐没有什么前途，所以转往日本发展。家驹及beyond一直坚持一点，就是创作自己的音乐，很不幸的是，香港乐坛是一个及其不尊重音乐的地方……

他们想要去日本。那里有更高的音乐水平，那里有更好的原创环境，那时正值J-Rock百花齐放的年代。他们想去日本，专心做自己的摇滚。

早在1986年，Beyond就跑去台湾参加过演出；1985年，他们就在香港自费办演唱会。这支乐队并不害怕闯荡，虽然包括北京之旅在内，没给他们更多希望，但他们还是执拗地去了日本。

不过，现实没那么乐观。

叶世荣曾经回忆，去日本后，他们很想做一些重型音乐，但公司想要流行的路线。「慢慢我们才发现,日本也是一个以流行为主的市场，日本就是一个变大了好几十倍的香港。我们妥协了，为了能在日本学到更多音乐方面的东西，我们就听了公司的话。」日本毕竟有更先进的音乐，有很多值得学习的地方。

「听公司的话」，加上思乡心切，Beyond队员们的日子并没有那么痛快。《海阔天空》就是这个时候写的，那句 「背弃了理想，谁人都可以，哪会怕有一天只你共我」，说的就是黄家驹内心的坚持和徘徊。

他们渐有收获，虽然没有爆红，但已经在路上偶尔被认出来，能在店铺里听到他们的歌——《遥远的梦》——正是日文版的《海阔天空》。一切充满希望。那些适当的、不失初心的妥协，足以让Beyond达到更高的成就。

可惜，命运弄人，正是他们最厌烦的「游戏节目」，给未知旅途画上了休止符。

【噩梦：游戏节目】

黄贯中说过，他们曾经热衷于砸奖杯——砸那些参加电视台的「游戏节目」得来的奖杯，哈拉哈拉半天才拿到一个奖。对于这些和音乐无关的娱乐符号，他们会在家用棒球棒一个个抡碎。

逃离香港，除了不乐观的原创音乐环境，还有整个娱乐圈的氛围。比如这些「游戏节目」。

结果，到了日本，还是一样不能避免。不能避免的流行路线，不能避免的「游戏节目」……也许这是很容易预料的结果，在娱乐产业更发达的地方，自然会有更多的综艺舞台。

虽然Beyond不想上节目，但在公司压力和生存压力之下，这些都是难以回避的走场，也是在通往摇滚巨星的道路上必须付出的代价，不幸的是，1993年6月24日，就是在一档名牌「游戏节目」的录制中，黄家驹意外从高台坠伤，昏迷不醒，6月30日在东京去世。

出事的前一个晚上，黄家驹的好友刘宏博接到了长达四五个小时的电话，刘宏博回忆起黄家驹那些压抑的谈话：受到的限制很多，担心违背初心，宁愿回到香港做纯音乐……

在叶世荣印象中，那几乎是他们第一次做与音乐完全无关的游戏节目。在黄贯中的记忆里：「那次大概是除了录音以外，唯一一个有曝光的通告。」

其实，在日本的两年时间里，Beyond还是会回香港发一些专辑，比如，1992年，Beyond带了风格冷峻的《继续革命》。这张专辑充满背井离乡的感觉，除了《遥望》这样的歌里对故人和歌迷的思念，两首主打歌的意味更为深远，远到血浓于水的那片大陆上——一首，是《农民》；一首，是《长城》。

后来，那片已经在1997年重逢的大地上，Beyond又办过许多次演唱会，可惜，遍插茱萸少一人。