12年漫长孕育积累的大量粉丝，精美的制作和浓郁的中国风，动画片《大鱼海棠》无疑是这个暑期档里的一颗明星。从去年的《大圣归来》到今年的《大鱼海棠》，中国动画电影似乎正以更高的质量回应火热的电影市场，良性的市场发展需要建立这种逻辑，对作品的较真和坚持是这种良性逻辑的保证。

《大鱼海棠》的两位主创接受访问，讲述了影片的幕后故事，并解答了若干关于影片的疑问。

12年，从短片到电影

2004年，一段7分钟的短片《大鱼海棠》获得了很多网友的喜爱，成了当时网上点击量最高的短片作品，也培养了属于《大鱼海棠》的第一批粉丝。

4年后，这部短片的制作者梁旋和张春决定把《大鱼海棠》做成一部院线长片，他们花了3年时间编写剧本，中间数次去福建土楼采风，编剧梁旋说研究土楼几乎让他成了半个建筑学专家，同时见了不少慕名而来的投资人，2010年完成剧本后，用股权投资和自有资金制作了20分钟的电影样片，这个片段在韩国拿了七个大奖，在网上也流传颇广。

然而，梁旋和张春低估了融资的难度，与上海文广签订排他性协议，无法再寻找其他投资方，却因上海文广2010年国企改制，致使项目搁浅。当时的市场容量，也难以匹配《大鱼海棠》超过千万的制作费用，两人只能等待。

2013年6月，梁旋发布长微博寻求帮助，说很想完成《大鱼海棠》，但资金不足。结果获得了将近4000人的支持，筹集158万元，成了当时筹集资金最多的众筹项目。

同时注意到这条微博的还有光线传媒总裁王长田，“看到众筹的预告片后，我马上意识到这部作品可能会创造一个奇迹，11月就确定要投资。”由此，《大鱼海棠》正式进入制作期，从7分钟短片到院线电影，无数希望与失望的循环后，历经12年，两位主创说：“我们从少年变成大叔，这个梦也终于要变成现实。”

清华退学生的坚持

《大鱼海棠》的两位主创，梁旋负责创意和脚本，张春负责美术和制作，他们的友谊始于清华BBS，用梁旋本人的说法：“19岁在清华学锅炉的我，遇到了18岁在清华美院学画画的张春。”

2000年，梁旋从江西考入清华大学热能工程系，2003年9月从清华退学，母亲红着眼眶来北京，梁旋暗下决心，不让母亲担忧自己的未来。退学后曾考了两年北电导演系，都没有被录取，“你不要我，我就自己做吧”。

梁旋

张春是宁波人，中学开始学国画，大学考取清华美院，以为自己会做设计，“阴差阳错学了Flash软件，才知道可以让画动起来。”刚来北京上学时，性格怯懦的张春在新环境里有点孤独，遇见梁旋，不仅聊得来，也深刻影响了张春的创作，“发现其实是可以用画面表现一个故事的”。

两人住在一起做动画，《大鱼海棠》最初的灵感就是来自梁旋的一个梦，“梦到一条小鱼，然后那条小鱼变大，就得找各种各样的容器，让它能够活下来。它越长越大，长得各种地方容不下它，最后只能把它送回大海。后来发现大海它也不想待，它想飞到天上去。”

张春

2005年，两人共同创办动画电影公司彼岸天，公司接了大量商业广告，赚过钱，也曾因做游戏赔了很多钱。梁旋和张春回忆初创期“是最无忧无虑的一段，思绪很活跃，出作品也快”，去参加比赛，一般都能拿第一名，“拿第一名就有钱，生活动机也单纯，只想有钱交房租。”

但为一部高成本动画找钱的难度远超过他们的想象，梁旋承认，如果知道这么多波折也许就会换一个更稳妥的去做了，但无知者无畏，“找不到投资，没钱，我们自己赚钱，我们不会妥协”，两人中途从没想过换一个题材，所有的心思就是要把《大鱼海棠》做出来。

13年拿到光线的投资后，整个创作过程“手稿画了十几万张，可以堆满一整个屋子。”但这时候已经没有任何感觉了，“这个作品赔了我们那么久，成了日常的一部分，现在做完了，不再属于你，反而有点失落。”梁旋感慨。

导演解答关于《大鱼海棠》的疑问

《大鱼海棠》的创意是来自《庄子逍遥游》吗？

梁旋：这些都是巧合。其实，我原本不太了解中国传统文化，对庄子也没有太多了解。一切只源于我的两个梦，一个是梦到一条鱼不断的变大，另一个是在一条很深的海沟里有一群古老巨大的鱼跟着我。这两个梦给我的感觉无法用言语传达出来，所以我把这两个梦跟短片的内容结合在一起创造了一个世界观。

刚开始给主角起名，椿和湫，也没想到他们是出自《逍遥游》。还有片子里的鲲，设定是人的灵魂，后来发现在广西壮族的一种女巫仪式里，管灵魂就叫做鲲，而我恰好就是壮族。

《大鱼海棠》人物的设定是参考了《山海经》等古籍吗？

张春：最初的主角是04年那个版本的设定，没有太多的改动。他们世界里的一些配角，妖怪，是有参考到很多古籍里面妖怪的样子。

梁旋：因为《山海经》里面说了很多很有趣的东西，比如帝江两边都是屁股，长了四个翅膀、六条腿，这个角色是直接按照书里写的做出来。但是有的东西你做出来会很恐怖，不那么可爱。所以有一个筛选整理的过程，我们会从《山海经》里面得到灵感，有的会完完全全遵照原型，有的我们会做一个重新的创造和补充。

《大鱼海棠》模仿了宫崎骏的动画吗？

梁旋：形式上，或者元素上有些相似的地方，因为灵感可能有共同的源头，比如说日本的文化和中国文化是同源的，包括宫崎骏很多的灵感是从西方童话来的，我们其实也受到了西方童话的影响。

但故事的原型，包括设定的原型，这些完全是从中国文化里来的。并且在美术风格上是完全区别于日本动画的，其实宫崎骏的画面风格是平面化的，日本的动画片更偏美术画，但是我们的美术要求是要做到像一个梦，首先它的色彩会更浓重，第二，它更注重光影，它会让你感觉进入了一个真实的情境里面，而不是在欣赏一幅画。

张春：其实我觉得中国的动画从业者很迷茫，想要中国传统风格，又不可能不借鉴日漫、好莱坞，很多创作者是有点晕的，其实从业者都很年轻，创造自己的风格是急不来的，因为这需要一个过程。

女主角椿为什么被定位为海棠而不是其他植物？

梁旋：海棠是最开始的直觉，因为海棠花语不是相思和苦恋吗？大鱼离开椿，意味着要相思和苦恋，如果你们的关系很亲密，最后你要给他自由，让他飞走，你肯定会对他思念，所以大鱼是你们在一起的时候，海棠是你们不在一起的时候；大鱼是男孩，海棠是女孩；大鱼是坚韧地追求自由，比较有力量的那一面，海棠是温暖的一面。

女主角椿是不是真的喜欢大鱼鲲？

梁旋：其实每个人都是这样，喜欢不喜欢，有时候你自己也说不清楚为什么。如果救活一个人会带来很多负面的东西，你还会不会救他？很多问题你需要做选择。所以，椿是一个善良的人，她觉得不管怎么样要把鲲救活。面对生死问题，其他的东西可以往后排。她要救活鲲，必须要跟鲲产生很深刻的联系，因为毕竟小鱼会长大，她要像母亲一样照顾它，呵护它成长，所以会产生很深的感情。但养大了，注定会分离。

为什么找金士杰给一个老婆婆（灵婆）配音？

张春：这个角色是想要一个有点像宫廷太监的声音，人物性格有点扭曲，有点雌雄莫辨的感觉。

梁旋：金士杰老师年纪比较大了，他刚有了小孩，想多陪小孩，不愿意来北京，他本身说话很有神秘感，看了他很多电影后，觉得没别的选择，必须让他来配音，所以我们就专门飞到台湾去为他收音，一般也不会为了一个角色专门飞。