每一件家具,都当作是在创作一件作品。
作者:心尘
风从山间来,如暖手拂面,茶田在暗夜里换上新颜,那鲜嫩翠绿好像在说,夏天来了。
新茶固然醉人,但有些东西吧,越老越有味儿,正如旧房屋拆下来的老木料,在吴志强和袁铭阳眼中就是天赐的宝贝。把宝贝捡回家,囤起来,收着收着,竟有了现在屮房。他俩的结合,如同榫卯般契合,有着化腐朽为神奇的力量。他们用最传统的方式,让老木重生,让生命延续。
2003年,26岁的吴志强考上了中国美术学院建筑系。作为学姐的袁铭阳,比老吴还早一年参加高考,从小学画画的她,顺利地考入美院环艺专业。俩人的缘分就从那时开始。
袁铭阳第一次遇见那些老木头,在春天。立春后的乡野酝酿着生机,空气里交融着泥土的芬芳和来日的希望。结束了一天的写生,她背着画架走到村口,见小道旁零散堆放着一些木头。因为上了年头的缘故,纹理深浅不一,只有岁月才能雕作的沧桑,一经触摸就没再放手。
"老木料可以做些什么呢?当时,我们想着既然是老物,那干脆彻底一些,不用一根钉子,不管再复杂,整个家具都用老做法——榫卯拼接,来完成制作。"于是,他们请来几位老木匠,跟着他们一起,用最传统的手工做法制作起家具来。
每一件家具,都当作是在创作一件作品。老吴说:"每做一个东西,我们会对木头的形状、颜色进行考量,根据木头的条件进行设计,所以制做出来的每件家具都是唯一品,不可复制。对我们来说,制作的家具必定以自然为本,接地气,这样的不可复制性,以及木头本身具有的自然性,正是我们所向往和追求的,你能感受到生命的延续。"
老吴自己设计和动手,与木匠们扎根工作室的一个个清晨黄昏,换来了一件件独一无二的桌子、椅子、柜子和架子。木头质朴的灵性安放于这些家具的躯体里,焕发了新的生机。每一个独一无二的肌理都是一场轮回,造就了世间仅此一样的深情厚谊。
水到渠成,有了屮房。
屮房主打老木头改造的器物。小到一个茶托、茶盘,大到一套茶桌、茶椅,几乎每一样东西都是一块木头的重生记,是它们在这个世上存活的温度。
正如你能看到的屮房出品,没有华丽的修饰,没有多余的花哨,每个细节不露锋芒,却总是在不经意处留有余地。像一位不惑的长者,洞悉了生命的无常,仍教会你如何慈悲安放。
较之日本传统茶空间寻求向内的生命哲思,台湾茶空间相对外露的美学情味,屮房致力于打造更亲近自然原味的空间意境。撇开那些精致的香器花器茶器,在一杯茶汤里行至水穷处,坐看云起时,品味人与自然和谐共处的舒适自在,就对了。