由雷米小说改编的超级网剧《心理罪》一经上线就得到了3亿的点击量，而最终播放量据统计已经超过5亿。里面的实力演员得到广大观众的认可和喜欢，网友们纷纷直呼这编剧的脑洞简直比黑洞还大，比原作更具震撼效果。

在采访《心理罪》的监制兼编剧顾小白之前，小官一直在想该如何跟这位“神分析”的心理学神人来交流，害怕一点小秘密在他目光的审视下都无处遁形。但是见到顾小白之后，心里的疑云立即烟消云散，戴着一副眼镜的顾小白，更像是一个文人，没错，他就是个编剧。在聊到兴起之处还会点上一根烟，深抽一口后便将思路娓娓道来。

不谈主流，《心理罪》只是为了创作

从IP的潮流来看，《心理罪》并不算是个耳熟能详的IP，对一些爱看推理的，会去网站上看国外推理小说看原创的人，《心理罪》还算有名。但若要在路边随便问一个人，《盗墓笔记》可能有人知道，但是《心理罪》就未必了。对顾小白而言，他来做这个完全就是因为兴趣，若做一个网剧仅仅追求点击率的话，就会选择别的类型来做了。他认为中国目前不管是娱乐业还是影视业，都是类型过于狭窄。青春片火了大家都去做青春片，玄幻修仙的火了大家也一窝蜂去做，包括综艺节目火了大家也都是做的大同小异。但是顾小白觉得这个不论是对产业还是对创作，都是不良的过程。

在好莱坞或是在韩国，其实在很多地方推理、悬疑、罪案这种类型的片子都是受众很大的。但是国内以前因为受制于审查，传统的电影渠道和电视剧渠道都很难做到极致。这个极致不是暴力、血腥的，而是对人类心理更复杂的或是更阴暗的挖掘。它对形态方面控制得比较严，而现在刚好有了相对宽松的网络平台，又是在类型上可以提供一个拓展的平台，刚好凤凰联动又有《心理罪》的版权，可以孵化成网剧，自然就水到渠成去做了。

《心理罪》虽然给顾小白及整个团队带来了成功，顾小白却表示这部剧并没有自己所想的满意，只准备了近1年时间，显得太仓促了，不论在创作上还是剧本层面人物细节表达上，都没有做到完美和极致。他们想以非常标准的模式去操作，但是在实际执行的过程中，会出现两方面的问题：

1、时间问题，不管是公司还是平台，都泡沫化了，它愿意尽快去变现，尽快去上线。现在老是强调IP，但可能这种IP今天红明天就不红了，所以大家就着急想把这事完成。

2、不管是创作层面、拍摄层面、宣发层面到最后的执行层面，最多也只到了及格线。

网剧趋于泡沫化，但未来将成主流

顾小白认为在未来，网剧肯定是主流的平台，现在网剧的受众年龄差不多20岁或者更小，像《心理罪》这种题材的受众已经算偏大的了，而这些主流的观众到了未来肯定会更主流。未来的网剧不能算是网剧，它说白了就是个导体。拿美剧举例子，比如《纸牌屋》是在网络视频平台播出的，《绝命毒师》是在电视机里播的，本质上它们没有区别。

身为编剧，谈到电视剧网剧的顾小白头头是道。他认为即使是产业高度发达的美国，也会出现偏低幼的剧，比如《铁杉树丛》，更偏青少年的还有《吸血鬼》、《暮光之城》，但同时美国也会做《纸牌屋》、《女子监狱》、《权力的游戏》这些大的电视平台。可是他们有一个优点就是不管是网络平台还是电视剧平台，他们的目标很清楚就是要一个独特的地位。但是现在中国不管是电影、网络剧还是电视台，差异化太不明显了，不论优酷爱奇艺，还是腾讯搜狐，可能在投资层面不一样会有大有小，但是在针对不同层次的受众作品是比较狭窄的。但是这也是个正常现象，美国工业若说有100分了，我们可能只有50分。最重要的一点是，美国不管是网络还是传统的影视平台，都没有经过泡沫化的过程，但中国现在的影视行业有点像10年前的房地产行业，显得泡沫化了。“所以是否能在初级阶段慢慢的到成熟阶段，去泡沫化然后真正达到良性、完善，这个我觉得还有待观察。”顾小白说。

对于顾小白来说，凤凰联动更像是个创作平台，除了出了《心理罪》，它也在做其他的网剧，但是凤凰联动不会做同质化的东西，它的目标是做商业化好看的，与此同时又能对人的内心有挖掘，或者说对社会有态度的东西。顾小白解释：“所谓的态度和深度，肯定是建立在特别跌宕起伏的情节之上，能把人死死的“摁”在屏幕前的这种东西，而不是说只有所谓的IP，不管什么IP都先招过来，迅速套现的那种，那种肯定不会做。”

谈到未来的发展，顾小白表示后面会做一部网剧《只有医生知道》，这有点像美剧的医疗剧，他认为美剧的医疗剧也是很大的一个门类，通过这剧可以把中国当下的世态人心，人的困境等方方面面都展现出来。

张艺谋其实很商业，永远考虑怎么赚钱

首席娱乐官：如果给《心理罪》打分，你的分数是多少？

顾小白：若是不考虑中国的环境，放在所有的影视作品里，我觉得对我个人而言，编剧层面我只能给自己打及格，拍摄层面五百导演是一个非常有经验的导演，他是从最细节的，比如他对录音对设备对摄影对很多东西的专业性，这种经验他是积累了十几年，在拍摄层面我觉得至少80分，你看跟韩国电影和电视剧比，在这个层面我觉得是一点都不逊色的，反而我觉得在剧本层面还是偏弱，所以在做第二季的时候我特别希望，拍摄可以再提高一些更纯粹，在剧本层面我希望能够80分吧。

首席娱乐官：对于未来您拍摄的剧，你觉得哪个是最重要的？

顾小白：我个人创业跟类型没关系，不管是惊悚片、喜剧片、悬疑片，还是行业剧，那些都不重要，最重要的是里面到底想说一个什么主题能否触动我，比如《盗墓笔记》，这书我没怎么看全，它是很类型化的小说，但是不管这个小说我本身对它喜不喜欢，比如别人来找我做这个项目，我一定要在中间挖出一个主题，不管原著有没有，只要能真正触动我的，那我就愿意去做，否则的话不管再大的IP我也会放弃它的。比如《桃花源记》写到最后，那个人怎么说都没人相信有桃花源，其实它是存在的，可它最后就是变成不存在的，其实那挺悲哀的。其实我想借电影来写一个这样的东西，至于别人能不能感受到，我觉得无所谓，但一定要让我有这种冲动才可以。

首席娱乐官：你认为内容质量才是最重要的吗？

顾小白：第一就是你想说什么，第二就是围绕这个主题怎么让所有的起承转合、人物、细节都做到最精彩。

首席娱乐官：你觉得“互联网＋”对影视剧、网剧的影响是什么？

顾小白：所谓的“互联网＋”就是一种生活方式。所以所谓的“互联网＋”对影视而言，其实就是怎么在主流的生活方式里去做所谓的宣传。但是我觉得创作跟这个关系不大，主要是宣传和营销这一块儿。但是现在有点过于强调互联网思维以及互联网宣传营销，有时候更有点喧宾夺主了，反而作品没有那么重要了，从而导致炒作和噱头大于作品。

首席娱乐官：作为张艺谋的“御用编剧”，你觉得跟他合作下来的感受是什么？

顾小白：张艺谋其实特别商业，他永远在想怎么赚钱，其实这也无可厚非，每个人的视角不太一样，他也不想做侯孝贤，所以谈不上对他有太大的批判。但是无论想拍什么电影，不管商业片还是艺术片，他的热情和激情是必须要有的。我现在接触的很多年轻导演都在想，签的这个合同会不会影响自己的发展，他们总是在创作之外想事情。其实只要专注于把创作做好了，别的事都不会再彷徨了，这就是水到渠成的一个事儿。