“我们在纪念汪国真,更是在纪念我们的青春。”
2018年4月26日,是诗人汪国真逝世3周年的纪念日。
他的离去,引来无数人追忆。有人说:“我们在纪念汪国真,更是在纪念我们的青春。”
图源:广州日报
汪国真,曾是一个时代的文化符号,更是无数人青春的集体记忆。
他的诗歌,充满了青春与阳光,被抄在手抄本、明信片与贺年卡上,在学生间传递。这一行行诗句,见证了无数人的青春与梦想。
今天,让我们来重温那些年的青春记忆。
01、世界上有不绝的风景,我有不老的心情
1971年,在当时的社会背景下,初中毕业后的汪国真就进了工厂工作,当了一名铣床工人,这时他才15岁。
在他的记忆里,在工厂里,让他感到最痛苦的事就是上夜班,这对于年轻的他来说实在难以忍受。
但尽管在工厂里的日子不好受,汪国真却从未忘记读书,空闲时间,其他工人三五成群的在打扑克,汪国真却捧着书本在阅读。
世界那么大,有趣的事情那么多,汪国真并不希望被工厂羁绊住自己的双脚,以及未来。
就像他在《我喜欢出发》里写到的:“世界上有不绝的风景,我有不老的心情。”
所以当1977年高考恢复后,他知道,改变自己命运的时候到了。这被禁锢了七年的脚步终于可以出发了。
不仅是他,恢复高考,对当时的年轻人来说,都是改变命运的时刻,从这一刻起,他们梦想的脚步得以出发,去向一个全新的时代。
董卿说过:“你在读书上花的任何时间,都会在某一时刻给你回报。”
因为汪国真长期的阅读习惯,给他积累了不少文学底子,所以在第二年他就考上了暨南大学的中文系。
他从铣床工人华丽转身,变成了暨南大学中文系的一名大学生,从此开始了他全新的人生。
这时候,以顾城、海子、舒婷等诗人写的朦胧诗席卷全国,揭开了一个诗歌辉煌的时代,诗歌也因此成为了当时的文化新思潮。
众多年轻人开始走向诗歌创作,汪国真也不例外的,他开始把大量的时间花在诗歌的创作上。
02、既然选择了远方,便只顾风雨兼程
可是回忆起汪国真的诗歌道路,却并不平坦。
因为他的诗歌与当时流行的朦胧诗的风格相差甚远,所以在诗歌创作初期,他投给杂志、报刊的作品被屡次退回,退稿率高达90%,但他却从未放弃,退了又投,退了再投。
终于,皇天不负有心人,1979年4月12日,他的第一首诗歌发表在了《中国青年报》上。
他知道的时候已经是第二天了,当时他正在食堂吃饭,他的同学找到他说:“我在《中国青年报》上看到你的诗了。”
当时他还不相信,说:“你别骗我了,我根本没有向《中国青年报》投过稿。”
带着这种半信半疑又兴奋的心情,汪国真去找了昨天的报纸,发现他的诗《学校的一天》真的发表在了《中国青年报》上。
虽然这首诗的发表并没有提高他投稿的采用率,但却给了他在诗歌创作方面的信心和鼓励。
大学毕业后,汪国真带着对诗歌的满腔热情走上了另一段征程。他回到了北京的中国艺术研究院,当了一名编辑。
但他从未忘记对诗歌的梦想,对他来说,诗歌永远是他心中最重要,也最割舍不下的事情。
但是命运好像跟他开了一个玩笑,他的诗歌仍旧被屡次退回,对于当时的他来说,事业不成功,感情也没有着落。
就是这种情况下,他写了一首诗,用来激励鼓舞自己,这首诗也就是后来红遍大江南北的《热爱生命》。
后来这首诗被当时销售量达百万册的《读者文摘》杂志,登在了卷首位置上。
从这时起他开始被人熟知,慢慢地,他的诗开始被学生抄在手抄本里,在同学间传递。
03、我想收获一缕春风,你却给了我整个春天
当时出书就只有自费和包销两种方式,而对于只领固定工资的汪国真来说,这是一笔不小的费用。所以他的诗一直停留在手抄本阶段。
但他能够有机会出诗集,也完全得益于手抄本的功劳。
当时北京的一位中学女教师在上课时,发现她的学生不认真听讲,反正在争相的抄一位名叫汪国真的诗人写的诗歌。
于是她回家后就跟她老公抱怨起了这件事,而她老公恰好是北京学苑出版社的编辑,听完之后,很是明锐的抓住了商机,并在经过一番市场调查后,找到了汪国真。
他对汪国真说:“如果你愿意把你的诗集交给学苑出版社,我们可以给你三个优厚的条件。”
汪国真问:“什么条件呢?”
他说:“第一,最高的报酬,第二,最快的速度,第三,最好的装帧。”
对于汪国真来说,这简直就是天上掉馅饼的事啊,于是他二话没说就答应了。
一个月后一本名叫《年轻的潮》的诗集出版。
令汪国真也没想到的是,这本诗集竟然火到狂卖60万册这种程度。
诗集一上市便被读者疯抢一空,出版社不得不加印五次,还创造了个记录:一个上午就卖出了4000册。
从1990年5月出版,到当年的7月,这本诗集便被评为“十大畅销书之一”。并迅速地在全国引起了一股“汪国真热”,这一年甚至被中国出版社称为“汪国真年”。
之后,他的一系列诗集,《年轻的思绪》、《年轻的潇洒》等也非常畅销,“汪国真热”不断升温。
由于他的诗集常常卖到断货,每天询问的人又太多,售货员不得不柜台上贴了个纸条:汪国真诗集未到货,何时到货不详。
可见当时的火爆程度。
就是从这时开始,投稿屡次受挫的汪国真,变成了当时最炙手可热的诗人。
曾有媒体说:“汪国真诗歌的成名,给他带来了惠及一生的知名度。”
上世纪70、80年代,汪国真的诗歌受到热捧。
不仅如此,他还是当代唯一一个仅凭诗歌致富的诗人。
04、时间是检验作品最好的标准
据说在上个世纪九十年初,年轻人的三个最时髦行动是:学许国璋学英语、练庞中华字帖和读汪国真诗歌。
那个时代几乎没人不认识汪国真,那么他的诗歌为什么能受到如此多年轻人的喜爱呢?
九十年代初,朦胧诗已经到了一个瓶颈期,因为朦胧诗主要表达的是十年浩劫之后,那一代人的执着奋起与在迷茫中的寻求,而朦胧诗的读者也大多是从那十年走过来的。
但到了九十年代初,这时候的年轻人,他们的成长刚好赶上改革开放,并不懂朦胧诗中所表达的忧郁与反思,他们有的只是属于他们的青春、懵懂、激情与冲动。
而青春、励志和温情,就是汪国真诗歌里的三个最大特征。
他的诗歌里积极向上的人生态度,恰如其分地反映了这个年代的一种需求,所以一下子就抓住了这群年轻人的心。
对于他们来说,读汪国真的每一首诗,都是一次思想的共鸣,灵魂的洗礼。
但是在收到读者的喜爱与追捧的同时,很多质疑与非议也随之而来。
对比朦胧诗中深刻犀利,掷地有声的句子,汪国真的诗歌在批评者眼里就显得浅白、通俗易懂。
他们甚至说:“汪国真的诗歌,只是把千百年来各种不入流的至理名言,用押韵分行的表现形式进行堆砌,作品中缺少了诗人对世界的独特感悟,更缺少诗歌应有的基本技巧。”
但汪国真却并不这样想,他认为,自古以来得以传播与流传的诗歌,都有这三个特点:通俗易懂、能引起共鸣、经得起品味。
面对这些质疑与非议,他说:“所有个人的批评都是主观的,而时间就是客观最好的标准。所有的评论在时间面前都会显得苍白,没有力量。”
而时间是公正的,她会认证经典。
黄祖松从诗的存在和传播价值角度,这样评价汪国真的诗:“中国古代的诗歌可以流传下来,大多是那些通俗易懂,明白如话的诗,就好比李白的诗。诗的最高境界是表达情感,直抒胸臆。越明白如话,越通俗易懂,越‘无技巧’,就越能流传下来。”
什么样的诗是好诗,不是一个人说了算的,而是要经过时间、读者、历史的检验,才能评判的。
评价一个艺术家的成就,也不是个人说了算的,一个重要的指标是:他对多少人的精神世界产生过影响。
05、生活总是美丽的,好诗也是
90年代过后,诗歌辉煌的时代已经落幕,而汪国真也开始淡出了公众的视野。
但他并没有隐退江湖,除了一直都在坚持写诗之外,他还练起了书法,画国画,为古诗词谱曲。除了诗人的身份外,他还是书法家、画家、音乐家,他有了许多尝试,也经历了许多蜕变。
但唯一不变的是,他对诗歌一如既往的尊敬和热爱。
他始终坚信诗歌的力量。
就如他说的:“在一往情深的日子里,谁能说得清,什么是甜,什么是苦,只知道确认了便义无反顾。”
现在,随着时代的发展,科技的进步,诗歌已经渐渐的远离了人们的生活,有人说“诗歌已死”。
但汪国真却说:“诗歌不死,好诗是会永久流传下去的。”
就比如他的诗集,从90年代到如今,仍旧有很多出版社在出版,走过书店,你可以看到,他的诗集永远在卖。
所以说,他的诗歌不仅不会随着时间的流逝而褪色,反而更证明了它的艺术价值和艺术魅力。
他的诗歌在三十年前能鼓舞那一代的年轻人,到了今天,它仍然能激励这一代的年轻人。
就如:
要输就输给追求,要嫁就嫁给幸福。
既然选择了远方,便只顾风雨兼程。
没有比人更高的山,没有比脚更远的路。
这些诗歌是能够跨越时代,永远不会被岁月所湮灭的。
我也相信,无论是现代诗歌还是古代诗词,它们都如同酿造的酒一样,越久越浓,越久越香醇。
汪国真用真诚与温暖的诗歌影响着一代又一代人。
如今,斯人已逝,但他的诗歌却永存世间。