【视频】北影节评委会主席怎么是他

8分钟看懂王家卫和他背后的男人...

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大噶吼,我就是第八届北影节评委会主席!

王家卫!!!(请为我疯狂打Call!!!)

前阵子北京电影节抢票的朋友们,

让我看到你们的双手!

朋友们 辛苦了!

Ps.今起【关灯拆电影】将为你连续一周送出北影节影片硬知识,助你散场交(zhuang)流(bi)更有自信!请持续关注!

(以下恢复本编假正经人设)

不知道你们看出来没有,自从北影节片单发布,我就嗅到了王家卫的骚操作。

今年多了一个“评委会主席单元”,放的全是王家卫的片子……

真是蛮会给自己加戏的。(科科)

那我们今个儿就来聊聊王家卫为什么这么骚。

关灯特约,请勿转载

文/一冰

他不是一个人在骚!

首先,他的骚气我想多少和他的墨镜有点关系。

但凡出现在公开场合里老王总是镜不离身,

以至于我上百度搜王家卫的照片,

跳出来几张他没戴墨镜的脸,

我都没法百分百确定是老王↓↓↓

大哥你谁???

传闻这副墨镜是妻子陈以靳婚前买给他的,

“你总是熬夜,眼睛会不适合白天的光线。不想让别人看到我先生疲惫的样子。”

老王大为感动,发誓:

“阿靳,我会一辈子带着它。它是我们爱情的信物!”

王家卫携妻子陈以靳

虽然隐隐感觉传闻不可靠,但这则小八卦之所以传了这么多年,也正因为它极符合墨镜王的骚气。

这种骚,也可以理解成是“腔调”。

就是那种有点装逼,但更多的是牛逼。

都想抄,但谁也抄不像。

骚到极点,就如隔靴搔痒,

痒,又挠不痛快,最骚。

好比王家卫的台词,讲来讲去就是那么几件事,但讲法居然有一百种。

网上那个关于“王家卫翻译爱情”的段子你应该很熟悉了↓↓↓

王家卫有一次让他的演员翻译 I love you,有的演员翻译成我爱你。

王说,怎么可以讲这样的话,应该是“我已经很久没有坐过摩托车了,也很久未试过这么接近一个人,虽然我知道这条路不是很远。我知道不久我就会下车。可是,这一分钟,我觉得好暖。”

他描述一个抽象物体时,总是和当下的某个具体物件联系在一起。

不是把浮在空中的云朵扯到地面来,而是变戏法似的把地上的东西吹到天上。

墨镜王可能是个放风筝的人吧,总给我们仰视一些平凡事物的机会。

譬如快过保质期的凤梨罐头↓↓↓

譬如水漫金山的破公寓↓↓↓

有时候他也把物理的变成化学的。

譬如每天和一万个陌生人擦肩的我们,总该有那么一次侧身是命中注定吧?

譬如分针一天要走24圈,总会有那么一圈让你记了一辈子吧?

我想他也是非洲草原上煽动翅膀掀起飓风的那只蝴蝶,把某种期待种进住在凡尘里的我们的心里。

看过王家卫的人易恋,不易爱;

易谈,不易婚。

王家卫的骚还在于他的电影像液体,总是没有固定形态。

你说他有风格,

是的。

但你又说不出哪种风格。

还是隔靴搔痒,说不到点上。

因为他从来都没有分镜剧本,从来都是到了现场伊势而拍。

这一点经常被人诟病,但也为老王的片子增加了太多可能性。

说到伊势而拍,也多亏他身边有个也很骚的杜可风。

杜可风有多骚?

拍《堕落天使》的时候,剧组成员爆料他酒不离手,“压根没见过他清醒”。

放在正经点的剧组,老杜老早就该领盒饭走人了,鸡腿也不会给一个。

你还嘚瑟呢???

老王老杜是老搭档,合作的理念相当默契。

比如《堕落天使》里拍香港的小餐厅,过道很窄,座位很近,他们决定拿超广角来拍。

结果就把李嘉欣的脸畸变成了一个“香蕉”。

然后他们换了好几个别的镜头,但感觉都不对。

他们要的正是那种,物理距离上很近,却因为镜头畸变而分隔得很远的状态。

如两个主人公的心境,如同床异梦。

香蕉脸又如何?对故事有效的视觉表达才真正重要。

这就是骚。

在王家卫早期的作品中经常能看到剧烈摇晃的镜头,一度也成为他的标志。

这也和杜可风坚持手持拍摄是离不开的。

当年哥俩闯进重庆大厦拍《重庆森林》并没跟大厦物业报备。

导致现场一边拍,保安在一边驱赶摄制组。

杜可风一只手扛机器拍(他有一只自制的橡胶单手托架专门用来帮他单手持镜),另一只手在和保安搏斗。

还有《堕落天使》里枪一响,镜头往后一缩的妙用,杜可风承认说是因为自己吓了一跳…

晃到看不见人都不剪掉,骚不骚?

无心之举造就的影像风格,骚不骚?

so,“王家卫”之所以这么骚,是因为他整个团队都骚。

他对艺术有着开放的态度,才留给其他人共同创作者更大的挥洒空间,收获的可能性也就越多。

这个团队里,杜可风是明着骚,还有张叔平闷着骚。

阿叔有两个身份,一是剪辑师。

他和王家卫约定好,在阿叔剪完之前,老王是不许看成片的。

为了保持某种“创作自由感”,阿叔在开剪之前尽量都保持不去看老王拍的母带。

任不任性?骚不骚?

三个男人,

一个不画分镜随心所欲拍,

一个喝饱老酒随心所欲摄,

一个不看母带随心所欲剪。

便有了王家卫早期骚到骨子里的影像风格。

前期筹划一重天,

中期拍摄一重天,

后期剪辑又是一重天,

三重天下,怪不得我们看王家卫的作品像雾里看花,老花眼翻辞海,看也看不清。

但他们又是一体的,三个人创作的精神是紧紧捆绑在一起的,所以才会创作出像散文一般的影片,形散神聚。

所以我说,“王家卫”的标志性影像,不属于王家卫一人,而是他的铁三角团队。

老杜和阿叔像是躲在老王墨镜后的两只眼,老王则是他那副墨镜片,撑起门面。

看到这里,你可能会觉得王家卫电影之所以能成功,多半是个奇迹吧。

那么多不确定因素组合在一起,居然能拼出好几部佳作,真是走了狗X运。

其实也不然。

古人的智慧:大智若愚,大音希声,大象无形。

乍一看他们好像随随便便,其实在各自的那一块都已经钻到了极点。

拿《花样年华》来举例:

张叔平的另一个身份是美术指导,给《花样年华》里张曼玉亲手做了23件不重样的旗袍,连布都是阿叔亲自上布料市场扯的。

不是怎么好看怎么来,而是既要是80年代有的料子,又要做出稍稍超前点的新潮。

每件衣服的格局还不能相同,毕竟女人爱买各式各样的花头,更何况是苏丽珍这种到街角买碗面都要打扮打扮的女子。

当年为了让张曼玉把旗袍穿出极致韵味来,阿叔还专门给她安排餐食,制定瘦身计划。

腰要极瘦,瘦到不许有一点肥,屁股又必须翘,绝不能和腰一起掉肉。

得到添一分太肥,减一分太瘦的地步。

前凸后翘,中间细,

才是穿旗袍最佳的身材。

潘迪华说阿叔是个比较固执的人,也可以说是一丝不苟。

不仅衣服全部自己做,连桌上摆放的上海家常菜都专门请上海师傅来烧;

包租太太的头发也得请正宗上海理发师来做。

阿叔觉得唯有上海人的手艺做出来才是上海对的味道。

苏丽珍和周慕云在房里的几场戏有意思。

把前景门帘一块拍了进去,模拟的是王家卫小时候看母亲和姐姐穿旗袍的角度。

他觉得穿旗袍的女人应该是要仰视的。

一个摇镜头从狭小房间里的一面镜子开始拍,周慕云被夹在苏丽珍和她的镜像中间,难以分辨究竟是爱情,还是同情。

妙不妙?

同时把香港那种蜗居式住宅拍出纵深感,有景别变化,有调度,老王真的会玩。

还有俩人在馄饨摊前的相遇,非得通过一段没有灯的窄巷。

两人面对面侧身通过,中间夹着不可言语的暧昧。

杜可风把光源布在前景和后景,走远了才把刚刚那暧昧不清的气息冲淡。

真是骚到极点。

“王家卫电影”这块招牌之所以一直被模仿,从未被超越,真离不开老王、老杜、阿叔的铁三角关系。

虽然他们单干也能做出各具风味的作品来,但无论缺哪一味都不再是那股骚劲。

我期待未来有一天,

铁三角能够重组再回银幕,

让我们这批饥渴的都市迷影好好骚个痛快。

号外!号外!

北影节组团看王家卫卖骚

约吗?

重庆森林

票价:70元

4.14六|13:30|耀莱五棵松8厅

4.14六|18:30|美嘉三里屯M厅

4.17二|20:45|天幕新彩云巨幕

4.23一|13:30|资料馆1厅

堕落天使

票价:70元

4.14六|16:15|耀莱五棵松8厅

4.14六|20:45|美嘉三里屯M厅

4.18三|20:45|天幕新彩云巨幕

4.23一|15:45|资料馆1厅

春光乍泄

票价:70元

4.15日|13:30|耀莱五棵松8厅

4.15日|18:30|美嘉三里屯M厅

4.19四|20:45|天幕新彩云巨幕

4.23一|20:00|资料馆1厅

爱神-手

票价:70元

4.15日|16:15|耀莱五棵松8厅

4.15日|20:45|美嘉三里屯M厅

4.20五|21:00|天幕新彩云巨幕

4.23一|18:30|资料馆1厅

阿飞正传

票价:70元

4.14六|18:30|资料馆1厅

4.17二|18:30|万达CBD9厅

4.22日|16:15|天幕新彩云巨幕

(实际上映信息以影院为准)