在纪梵希的一生中,有幸与20世纪最有影响力的艺术家、诗人、戏剧家、演员、画家都有接触,其中一些人,对他产生了巨大的影响。
Givenchy创始人、法国著名服装设计师于贝尔·德·纪梵希(Hubert de Givenchy)去世了,享年91 岁。
其实,现在的Givenchy与它的创始人纪梵希之间早已没有太大的关系。1988年,Givenchy被以4500万美元卖给LVMH集团;1995年,纪梵希将Givenchy设计师的职务交棒给John Galliano,之后经历了Alexander McQueen、Julien McDonald,以及在位12年的Riccardo Tisci,这些名字在时尚圈早已如雷贯耳。如今Givenchy请来了首位女性创意总监Clare Waight Keller,开创起品牌新的篇章。
但是,纪梵希这个传奇式的人物,关于他,还有许多值得了解的事。
“我觉得自己很幸运,因为我选择了一个我热爱从事的职业。而我一直认为工作中最幸运的事,是和一群志同道合的人共事。”这是纪录片《纪梵希:高级定制中的一生》的开篇中,纪梵希所说的话。
在纪梵希的一生中,有幸与20世纪最有影响力的艺术家、诗人、戏剧家、演员、画家都有接触,其中一些人,对他产生了巨大的影响。
其中最重要的一位就是巴黎世家的创始人克里斯托瓦尔·巴伦西亚加(Cristóbal Balenciaga)。“巴伦西亚加是我最欣赏的服装设计师。他的设计理念与别人不同,他关注领口设计,布料选择、帽子搭配,给服装更强的设计感。”视其为偶像的纪梵希曾多次表示,“巴伦西亚加即是我的宗教信仰,他和天主同我与共。”
“我至今还记得我们的第一次见面。有一天我乘坐电车到了服装学校,手中拿着我的作品集,这时女经理来到我面前,问我年轻人,你想要什么?我说我想见巴伦西亚先生,她很奇怪地看着我对我说,年轻人,巴伦西亚先生可不是个无名小辈。我一直记得这个场景。”
巴伦西亚加还是其他设计师的老师。经过他指点过的有纪梵希、库雷热和温加罗等时装大师。在众多弟子中,巴伦西亚加对纪梵希最偏爱有加。
纪梵希说:“老师创造的不仅仅是样式,还有许多新的专业技艺,堪称高级时装界的建筑师。”他的设计也继承了巴伦西亚加对于时装艺术的深刻领悟,这些从纪梵希的剪裁技巧与线条表现上就可以看出。
1955年,纪梵希打出了“自由线条”的口号,推出了没有腰与臀部曲线的直桶式洋装(Chemise Dress);1957年,巴伦西亚加也发布了直通式洋装以示支持拥护纪梵希,这也是后来风靡全球的布袋装(Sack Dress)的成型。布袋装的横空出世既表现了“B &G”同盟(巴伦西亚加与纪梵希)的大获全胜,又在时尚史上留下了垂名青史的一笔。
另一个不得不提到的人当然是奥黛丽·赫本,26岁那一年,纪梵希认识了这个他此后42年的挚友。
他们第一次见面的那天,纪梵希原本期待着另一位“赫本”--凯瑟琳·赫本前来试服装,却等来了当时并不出名的奥黛丽·赫本。
那年夏天,赫本刚刚要开拍她的第二部好莱坞电影“龙凤配”(Sabrina),故前往法国巴黎为电影搜寻一些原创的高级女装。她想请纪梵希为“龙凤配”设计服装。纪梵希本想要推脱这桩差事,赫本说:“我真的很想试试你设计的衣服。”
电影“龙凤配”大获成功,而纪梵希为赫本设计的款式也变成了广受欢迎的时装,纪梵希将其命名为Sabrina露肩洋装。很快,奥黛丽就成为纪梵希的设计风格最为完美的诠释者。
借用女演员莱斯莉·卡侬(Leslie Caron)的原话“他们亲如兄妹,不分彼此”。赫本更坦言:“有一些人是我深深爱过的,他(纪梵希)是我所认识的人里面最正直的一个”。
龙凤配之后,纪梵希为赫本几乎所有的电影设计了服装,其中最知名的作品当数《蒂凡尼的早餐》中赫本身穿的小黑裙。而赫本在现实中的婚礼礼服也是出自纪梵希之手。
1957年,纪梵希还特意以奥黛丽赫本为灵感调制了香氛“禁忌”(L’interdit),赫本用了三年后这款香水才向大众推出。
纪梵希曾回忆:“对我而言,她是上帝赐给我的礼物,我们是最亲密的朋友,也是最投合的工作伙伴。她举止娴雅、亲切诚挚,我们总能找到仅属于我们彼此之间的无穷乐趣,就如同分享着秘而不露的悄悄话。”
除了服装设计之外,创造了20世纪50年代 “巴黎优雅”巅峰的纪梵希也是一位顶尖的古董、家具、雕塑收藏家,他拥有大量瑞士雕塑家兼设计师迪亚哥 贾科梅蒂(Diego Giacometti)的现代家具。
纪梵希和贾科梅蒂的友情可以追溯到他的事业起步之初。当时,他经由瑞士苏黎世纺织大亨古斯塔夫 苏姆施特格(Gustav Zumsteg)的介绍,认识了迪亚哥。此后,两人还保持了长达20年的友谊。
迪亚哥 贾科梅蒂是著名超现实主义雕塑家阿尔伯特·贾科梅蒂的兄弟,他比阿尔伯特小13个月,曾经为香奈儿、圣罗兰、迪奥制作设计。两人先后到达巴黎开展自己的艺术事业,纪梵希以收藏的方式支持了贾科梅蒂兄弟多年。
纪梵希回忆道:“事源某次我到访苏黎世,苏姆施特格送我一张由迪亚哥为其家族名下著名餐厅Kronenhalle打造的小桌子,它的简约之美令我深深着迷,于是恳请苏姆施特介绍迪亚哥给我。迪亚哥非常友善亲切、简单低调,却才华横溢。我向他订购了很多用在庄园里的家具,一只白色鸽子的浅浮雕作品是我最喜爱的作品。”
“古董总是让人着迷,我的品位也伴随时间推移一直在进化。”纪梵希的祖父就是“狂热的”艺术收藏家。
纪梵希位于巴黎的家建于18世纪,拥有Nicolas Pineau设计的很多18世纪木质镶板和帝国时期的家具。位于 Valle del Loira的庄园是在上世纪70年代购买的。“从40年前开始,我的每一个周末都在这里度过。我喜欢打理家里的房子,因为只有在家里的时光才是真正无拘无束并且快乐的。”
“亨利·马蒂斯(Henri Matisse)、胡安·米罗(Joan Miró)、巴尔蒂斯(Balthus)、毕加索(Pablo Picasso)、马克·罗斯科(Mark Rothko)……他们为我的创作带来了诸多启发。当然,我更喜欢将当代绘画与老家具混搭在一起。”